Triển lãm Portrait of a City: Hành trình qua một thế kỷ nhiếp ảnh Mỹ
Triển lãm "Portrait of a City: A Century of American Photography" đang diễn ra tại Dulwich Picture Gallery, thu hút công chúng bằng hơn 100 tác phẩm đặc sắc từ các nhiếp ảnh gia có ảnh hưởng mạnh mẽ của thế kỷ 20. Các tác phẩm khắc họa sự phát triển nhanh chóng của đô thị Mỹ, đặc biệt là New York, cũng như cách nhiếp ảnh đã góp phần hình thành nhận thức chung về các thành phố hiện đại. Triển lãm mở cửa đến ngày 4/10 là dịp để người xem cảm nhận sự vận động của một quốc gia qua lăng kính nghệ thuật nhiếp ảnh.
Những biểu tượng của sự hiện đại và mở rộng đô thị
Edward Steichen với bức ảnh chụp tòa nhà Empire State từ năm 1932 đã biến biểu tượng này thành một tác phẩm nghệ thuật kỳ ảo bằng kỹ thuật phơi sáng kép, tạo cảm giác đồ sộ và chói lọi đầy tham vọng của thời đại. Bức ảnh như một biểu tượng cho sự phát triển và khát vọng hiện đại của nước Mỹ. Cùng với đó, các hình ảnh chụp cảnh đời thường ở New York như "Divers, East River" của Arthur Leipzig năm 1948 hay bức ảnh về Park Avenue của Garry Winogrand năm 1959, đều phản ánh đời sống đô thị đa dạng và năng động.
Những khoảnh khắc đời thường và góc nhìn cá nhân về New York
Saul Leiter đã ghi lại những khoảnh khắc yên bình, đầy tính cá nhân trong một thành phố vốn rất bận rộn, qua các bức ảnh màu hiếm hoi và nổi bật của ông như tác phẩm chụp Harlem năm 1960. Tương tự, Helen Levitt khắc họa cuộc sống của người dân tại các khu phố như Harlem và Lower East Side với cái nhìn gần gũi, tự nhiên. Còn Rebecca Lepkoff lại mang đến góc nhìn thân mật về cuộc sống khu phố Lower East Side trong thập niên 1940, lưu giữ những khoảnh khắc đời thường với ánh sáng và biểu cảm sống động.
Nhiếp ảnh phản ánh xã hội và những thử thách nhân văn
Peter Hujar với những bức chân dung nghệ sĩ và cộng đồng người đồng tính New York trong bối cảnh đầy khó khăn của những năm 1980 thể hiện sự bền bỉ và tình cảm sâu sắc trong một thời đại mà nhóm này thường bị kỳ thị và gạt ra ngoài lề xã hội. Trong khi đó, Mary Ellen Mark ghi lại cuộc sống của những người vô gia cư tại Mỹ với sự đồng cảm và khung hình chặt chẽ, giúp người xem hình dung rõ hơn về những khía cạnh khó khăn của xã hội.
Những góc nhìn độc đáo về lịch sử và xã hội Mỹ
Walker Evans là minh chứng cho cách tiếp cận khách quan và sắc sảo trong nhiếp ảnh khi ông ghi lại thành phố và nông thôn Mỹ trong thời kỳ Đại Suy thoái, với ảnh 42nd Street and Sixth Avenue năm 1929 được coi là biểu tượng của thể loại sách ảnh hiện đại. John Gutmann với ảnh "Nomads of America" năm 1936 ghi lại các nhóm di cư từ các bang như Oklahoma, Texas trong cuộc khủng hoảng kinh tế lớn, đem đến cái nhìn khác biệt về văn hóa Mỹ thông qua yếu tố di cư và đời sống thường nhật.
Toàn bộ các tác phẩm được trưng bày trong triển lãm đều được cho mượn bởi The Savings Bank Foundation DNB, đang gửi tạm thời tại Lillehammer Art Museum/Drammens Museum. Qua từng bức ảnh, khán giả có thể nhận ra bước chuyển mình của nước Mỹ trên từng con phố, vùng đất và cộng đồng, được tái hiện một cách sống động và đầy cảm xúc qua ống kính các nhiếp ảnh gia lừng danh thế kỷ 20.
Đăng ký bản tin QMVN
Nhận tin tổng hợp mỗi sáng - chỉ những bài đáng đọc, không spam.







