‘The Whoopi Monologues’ nâng tầm sân khấu với dàn diễn viên xuất sắc

Giới thiệu về ‘The Whoopi Monologues’ và sự đổi mới trên sân khấu

Trước khi trở thành gương mặt quen thuộc trên chương trình truyền hình “The View”, Whoopi Goldberg đã từng làm say mê khán giả bằng hàng loạt nhân vật đa sắc trong một vở kịch một người biểu diễn trên sân khấu Broadway. Những nhân vật như người nghiện Fontaine hay cô nàng Surfer Girl hồn nhiên đã được Goldberg thể hiện bằng những biến hóa tài tình về cử chỉ lẫn giọng nói, tạo nên sức sống riêng biệt và sâu sắc.

Tại Nhà hát Mitzi E. Newhouse thuộc Lincoln Center Theater, đạo diễn Whitney White đã khéo léo khai quật lại những nhân vật này và đưa vào một phiên bản mở rộng với năm nữ diễn viên diễn thay, tạo thành một vở kịch phòng thủy tinh vừa trang trọng vừa tinh tế. Sự tái hiện này vừa giữ được sự trang nghiêm với nguyên tác vừa mang một hơi thở mới mẻ và hiện đại.

Dàn diễn viên nổi bật và vai diễn đặc sắc

Đội hình diễn viên của vở gồm Kerry Washington, Kara Young, Dominique Fishback, Danielle Pinnock và Kecia Lewis. Kerry Washington kiêm luôn vị trí nhà sản xuất và sẽ trình diễn vai Surfer Girl đến ngày 2/8. Kara Young diễn nhân vật triết gia Fontaine, Dominique Fishback vào vai cô gái tóc vàng, trong khi Danielle Pinnock hóa thân thành người giúp việc Jamaica và Kecia Lewis thể hiện Lurleen – một nhân vật mới không có trong vở gốc mà chỉ xuất hiện trong phiên bản kỷ niệm 20 năm trên Broadway.

Kara Young gây ấn tượng mạnh với khán giả nhờ sự thể hiện tinh tế, từ cách nghiêng đầu cho đến giọng nói trầm ấm, tạo ra chiều sâu đầy cảm động cho nhân vật Fontaine – một người nghiện sống ngoài đường. Mỗi diễn viên đều lần lượt góp phần truyền tải sự hài hước pha lẫn bi kịch trong các đoạn độc thoại vốn là đặc trưng nổi bật của Goldberg.

Bản chất nhân văn và chiều sâu xã hội trong từng nhân vật

Mỗi bài độc thoại là một khung cửa mở ra tâm hồn của những con người từng bị xã hội bỏ rơi. Qua việc thủ vai các nhân vật như người nghiện, lao động nhập cư, phụ nữ trải qua giai đoạn mãn kinh, vở kịch khơi gợi lòng đồng cảm và sự thấu hiểu, phản ánh những mặt trái của xã hội mà người xem ít khi nhận ra nhưng thực tế vẫn tồn tại lâu dài tới nay.

Việc mở rộng phần thể hiện nhân vật thành năm diễn viên giúp vở kịch tăng tính hấp dẫn, dù không còn dấu ấn “một diễn viên một nhân vật” đặc trưng của Goldberg, nhưng lại làm nổi bật nhiều góc nhìn khác nhau qua phong cách diễn xuất riêng biệt của từng người. Điển hình như câu thoại dí dỏm của Pinnock với kiểu tóc và phụ kiện vàng đặc trưng, khiến khán giả bật cười sảng khoái.

Sự đầu tư hiện đại trong dàn dựng và trang phục

Đạo diễn Whitney White đã tạo nên không gian biểu diễn cuốn hút với hoạt cảnh nhảy múa được chiếu phóng, hiệu ứng âm thanh chuyển cảnh cực kỳ sôi động do Fan Zhang thiết kế cùng trang phục được chuẩn bị kỹ càng, do nhà thiết kế đoạt giải Tony Qween Jean thực hiện. Các tạo hình tóc, tóc giả được Nikiya Mathis chuẩn bị tỉ mỉ, đem đến diện mạo mới mẻ và tươi sáng khác biệt so với lần đầu Goldberg trình diễn.

Không gian sân khấu cũng được thiết kế nhằm tôn vinh lịch sử nghệ thuật. Năm cánh cửa phòng thay đồ đặt ở phần sân khấu cuối là nơi các diễn viên rút lui khi không lên sân khấu. Những cửa có lúc mở, lộ ra cảnh vật hậu trường như bàn trang điểm bừa bộn và các đồ trang điểm vương vãi – hình ảnh quen thuộc của một đời nghệ sĩ say mê. Trần nhà được trang trí bằng các bức ảnh các nghệ sĩ da màu nổi tiếng, nhắc nhở khán giả về giá trị di sản văn hóa và nghệ thuật truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác.

Di sản và tầm ảnh hưởng của Whoopi Goldberg qua thế hệ diễn viên mới

Dù vở diễn có sự hiện đại hóa và sang trọng hơn hẳn bản gốc dựa trên lối diễn đơn giản của Goldberg, thì đây vẫn là một món quà chân thành thể hiện sự trân trọng và lòng cảm thông sâu sắc. Qua cách phân chia những đoạn độc thoại cho nhóm diễn viên hiện đại, đạo diễn góp phần nhấn mạnh ảnh hưởng sâu rộng của Whoopi đối với các thế hệ nghệ sĩ da màu, đặc biệt là các diễn viên đang theo đuổi sự nghiệp đa dạng, vươn mình trong nhiều lĩnh vực như Emmy, Grammy, Oscar hay Tony.

Những cảnh chuyển tiếp năng động với sự xuất hiện của toàn bộ dàn diễn viên chơi đùa, nhảy múa, góp phần làm nổi bật sự gắn kết cộng đồng và sự tiếp nối truyền thống nghệ thuật. Một số lời thoại thậm chí còn được lồng ghép thêm các cử chỉ hiện đại, như phân đoạn Dominique Fishback mô phỏng điệu tóc bồng bềnh kèm động tác từ ca khúc nổi tiếng, khơi lên tiếng cười thích thú nơi khán giả.

Vở kịch hiện đang được trình diễn tại Nhà hát Mitzi E. Newhouse, Manhattan, kéo dài đến hết ngày 30/8 với thời lượng 1 giờ 45 phút, mở ra cơ hội cho công chúng trải nghiệm tác phẩm văn hóa có giá trị vừa liên quan tới lịch sử sân khấu vừa phản ánh xã hội đương đại.

Bài viết được biên tập với sự hỗ trợ của công cụ trí tuệ nhân tạo (AI), tổng hợp từ các nguồn tin dẫn bên dưới và đã qua kiểm duyệt của toà soạn Quang Minh Việt Nam.